中华传统书画有数千年之文化积淀,留下无数的经典和法门。古语“朝闻道夕死可矣”,可见古人对取法闻道是何等的重视。学习传统绘画好比深山采矿,有金银铜铁,有的人终其一生也没触及法门。学传统的门里方法不同,收获就不同。传统绘画的法门宝藏,浩如烟海,关键是要看是否有正确的认知和选择。如选择大道即可得法入门,深入堂奥,可取之不尽用之不竭,可蒙养生活,滋养性灵,可生发笔墨,雅逸人生! 摘自《成忠臣谈艺录》 △成忠臣作品(真材实料)
学习传统中国画,要建立起对传统的正确认识和见解。要在摹古基础上锻炼眼界,眼高者心自高,只有心追手摹才能心手双畅。要对当下的艺术环境有清楚的认识,目前中国画能深入传统堂奥的少之又少,多数则是在洋框框里画中国画,自诩为创新。一些人对传统中国画的本质都没弄明白,真不知创的哪门子“新”。 摘自《成忠臣谈艺录》 △成忠臣作品(真材实料)
中国画强调笔墨体现,笔墨写在纸上,留下笔迹,突破空白,创造出形象。但在这一画之笔迹中,流出万象之美,包括人的品格,学识、笔力、笔性、情怀等等。中国画以书入画,书法用笔可知笔力、笔性、笔势、笔墨的相同品格、情怀、气质。中国画是写出来的而不是画出来的,书法写出线条之美,并由书意通画意。以书入画不是简单的与画对接,而是意法上的契合。 摘自《成忠臣谈艺录》 △成忠臣作品(真材实料)
中国画取法正确与否十分关键,绘画奥秘得之于传承,不从传统法门入手,就堕入江湖习气的套路。中国文化的传承是积淀传承,中国画尤其如此。自上古三代图画实物之形,两汉图画难显之形,魏晋六朝始创山水以神为主,大唐绘画以气胜,五代两宋尚法,元人尚意,明清复古尚简,历史上的中国画就这样传承而来。学习中国画,无论人物、山水、花鸟,首重就是练笔。笔练好了画就有气息,有气息就有势,气贯神通,势从笔出,故练笔至关重要。 摘自《成忠臣谈艺录》 △成忠臣作品(真材实料)
中国画崇尚心法,而心法是中国画的最大法门,万法归一,法外之法。学养、才情、阅历、品格、操守等等皆是法外之法。要体现出法外之法,唯一办法是多读书,增强国学知识修为。读书结合艺术上矻矻探索,孜孜不倦,朝斯之斯,乐在其中,方能融会贯通,游心物外,以心法为上,追求大象无形,大朴不雕。 摘自《成忠臣谈艺录》 △成忠臣作品(真材实料)
中国画在世界美术领域里独树一帜,有着无法比拟的历史地位。中国画是用传统的绘画工具,以毛笔、墨、矿石色、宣纸等。画家们运用美学原理,在创作过程中充分展示出对美的认识,及画家们特有的审美意识,并在此基础上形成中国画特有的艺术风格和魅力。 摘自《成忠臣谈艺录》 △成忠臣作品(真材实料)
在古时的文人雅士们都注重内心的表达,他们在艺术创作中强调个性的张扬,追求各种境界,以彰显出自己高尚而纯洁的品行。画家们是在通过艺术来表达自己的心灵世界,找寻一片清净! 摘自《成忠臣谈艺录》 △成忠臣作品(真材实料)
中国画在古代无确定的名称,一般是称丹青,在世界美术领域自成体系。中国画在内容和艺术创作上,体现了古人对自然、对社会及与之相关的政治、哲学、宗教、道德、文艺等方面的认识。中国书画是世界文化宝藏中的精华,是人类历史上值得品鉴和典藏的艺术珍品。中国画以其特殊的绘画材质而流通几千年,是人类历史中宝贵的财富! 摘自《成忠臣谈艺录》 △成忠臣书法作品
学习中国画练基本功很重要,摹前人名作是练笔力,练目测能力。要用毕生精力去探索,还要加强国学知识修为,如哲学方面的《易》等及《四书五经》之类的书籍。学前贤的笔墨技法,要摸透他们的技法规律,明白其艺术思想来源。关键要锻炼自己的识别能力,不要落入形式,要学精神和艺术思想。 摘自《成忠臣谈艺录》
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