在书画界及收藏圈,成忠臣是出了名的一生不用机制宣,化工色的画家。他除了正宗意义上的纯手工宣纸、矿物石色颜料不用,几十年来满世界的寻找这类珍贵物质。真正了解宣纸和矿物石色的人都知道,现今要找到这类传统意义上、能传承几千年的绘画材质之难度,不亚于入蜀道的艰辛。如今一张五十年代的纯手工四尺宣纸也早已过万元了,从青金石、孔雀石中提取的蓝色和石绿色颜料, 价格比黄金都贵。也正如此,矿物宝石色颜料自古就是万应的辟邪物,有巨大的原始能量磁场。 △成忠臣作品(真材实料)
当今在书画界像成忠臣这样,用这类奢侈绘画材质的画家可以说是少之又少,凤毛麟角,几乎是没有。成忠臣为什么一直是采用这类材质,一是受传统的儒释易道思想影响,自律心强,心中保存那份延续几千年的文人风骨,不欺世盗名去违心处世,二是笃定佛教,崇拜禅宗的原因。成忠臣在绘画上是传统文化集大成者,除自小随叶浅予先生学到扎实的绘画功底外,又从明清诸贤陈洪绶、徐渭、八大、石涛、黄慎、任伯年、虚谷、吴昌硕笔墨中吸取营养,其笔墨松灵秀润,气韵浓郁古拙。其画贵在骨法用笔,线条劲挺,尽显情致,生机盎然,如秋草铁骨劲似丝带舞长空。墨法古拙老辣,极富禅味,有一种高古气息扑面而来,让人神清气爽,涤尽世事尘心。 △成忠臣作品(真材实料)
成忠臣早期的绘画风格,基本上接近任伯年,他通过不断的临摹和努力研习,准确地掌握任伯年的绘画技巧,为其后来的艺术发展奠定了稳固的基础。在近代绘画史上,任伯年可谓是一位全能画家,无论肖像、人物、花鸟、山水皆样样精通。任伯年作品的人物画中有很多是以钟馗作为题材的,成忠臣的人物画,也有不少是以钟馗为主的。从他早期画的钟馗画中,在面部五官、头发及胡子,用细笔细致的描绘,完全与任伯年的画法一致。在任伯年的人物,花鸟画中,用石头做主题或是作为陪衬,他绘的山石,造型特异,与园林造景中的假石的影响哺育的山石风格。而从成忠臣作品中,也不难见到这方面的任伯年式造型。成忠臣画石头的笔法,明显带有任伯年的影子。像《米芾拜石图》,绘画里的灵石,是先粗略勾出石头的轮廓,然后用墨点染出石头的阴阳转折,皴染看似随意,却极富力度。构图往往是一幅画作能否成功的决定性因素,成忠臣在学习任伯年画风时,也没有忽略其结构构图。纵观他早期作品,无论题材、人物的造型,用笔以画面构图,皆可以找到任伯年人物画特点。《刘海戏金蟾》的线条则较为富动感,而人物也较生动活泼,背景的石头和松树用笔稳重,苍劲浑雄。 △成忠臣作品(真材实料)
成忠臣从小就在绘画上打下良好基础,长期临摹古贤作品,使他的基本功相当稳固。而且由于成忠臣生性好佛,他画的佛像数量多且十分生动传神。成忠臣无论是画山水、人物还是画花鸟,都是笔力浑厚,苍劲简朴,用草书线条写出了洒脱雄浑的大写意。《岁寒三友》画中一株高大的苍松傲然屹立,松针浓郁,落笔严谨,用墨厚重。《无量寿佛》中的两株松树亦是高大挺拔,松针用笔快速利落,用墨干而枯,流露出追求古意的痕迹。 △成忠臣书法作品
成忠臣自小就喜欢临摹古贤作品,从中吸收养分,却没有因此固步自封,不堕只仿古人的套路,也尽力去取法自然。加之从小在恩师叶浅予身边,耳濡目染,加上临古对传统绘画技法的深刻理解,并受黄慎以草书入画的影响,画风经历了相当变化并渐趋成熟,最后形成其独特的个人风貌。其绘画作品带着他的灵魂穿越时空,永远留在世上,历久弥新。
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